Inspiración, creatividad y revolución.
La mujer ha sido siempre motivo de inspiración de poetas, pintores, escultores y compositores, en la que los hombres expresan todas sus emociones como el amor, desamor, pasión, embeleso e incluso locura hacia ellas. Así lo expresa Ricardo Arjona claramente en una canción cuando dice—¿Qué hubiera escrito Neruda?, ¿Qué habría pintado Picasso si no existieran musas como ustedes, mujeres?
La gran revolución, sin embargo, comienza cuando la mujer se expresa y se define a sí misma.
Muchas artistas han marcado épocas y dejado legados musicales, mujeres revolucionarias que han encendido las emociones de una generación al no adaptarse a los recatos de su época, sobretodo en tiempos donde la música y las artes teatrales solo era bien visto para hombres, con la idea absurda de que una “mujer decente” no se desempeñaba en tales menesteres, a menos que no le importara ser menospreciada o estar sujeta a comentarios e insinuaciones inapropiadas.
Algunas sin embargo rompieron las reglas y establecieron un reinado por la influencia de su voz y su presencia, como la inigualable Lucha Reyes, Amalia Mendoza, Flor Silvestre y Lola Beltrán.
Fue Lola Beltrán quién logró establecer un lugar digno y respetable en la música mexicana, mediante su inigualable voz y su fama internacional que la llevó ha pisar escenarios en Francia y Alemania y cuya interpretación de “Cucurrucucu Paloma,” dejaba explícito su fuerte temperamento, que no aceptaba imposiciones, reglas o condiciones, ni como mujer ni como artista. Lola Beltrán fue y sigue siendo un ejemplo a emular para muchas otras intérpretes en el mundo.
La revolución musical femenina cuenta también con las inolvidables canciones e interpretaciones de María Dolores Pradera, con su gran éxito “El tiempo que te quede libre”, al igual que “La Flor de la canela”, escrita por otra de las grandes de la música latinoamericana, Chabuca Granda, quien se distinguiera no tan sólo por su voz sino también por escribir temas que hoy son clásicos de la música, como “Fina Estampa.”
Un lugar especial también lo ocupa Chavela Vargas, cantante costarricense de fuerte temperamento y muy apasionada de la música mexicana, a tal grado, que cuando alguien la cuestionó acerca de no ser mexicana, ella simplemente respondió–¡Los mexicanos nacemos donde nos da la rechingada gana!
El poder más grande de una cantante reside en su voz y su presencia. El simple hecho de plantarse en un escenario requiere de cierta valentía y osadía, de tomar control de la situación y elevar las emociones y los sentimientos del público.
Shakira
Hay grandes mujeres exponentes de la música que han logrado eso y más, al escribir incluso sus propias composiciones y producir sus discos como la super estrella colombiana Shakira con sus “Pies Descalzos” y “Loca, ciega, sordomuda”; la legendaria mexicana Ana Gabriel con sus canciones “Es demasiado tarde,” “Amiga,” “Ay Amor”; así como la talentosa italiana Laura Pausini con su letras “Creo en mí,” “En cambio no,” y “La soledad”. Tercia de reinas de la música contemporánea que marcan el paso a una era donde la mujer logra ir escalando hacia la igualdad y en ocasiones sobrepasando el alcance de hombres en el ambiente musical.
Como inspiración o como fuente de nueva música, la mujer ha dado grandes pasos. Sin embargo no debemos olvidar que aunque aún existe la desigualdad y la injusticia hacia ellas, la mujer es el bendito punto de partida de la vida, del amor y de la inspiración.
Jose Rosario González
Ejecutivo de la industria de la música, ex-vicepresidente de Sony Music, cantante, compositor, arreglista y productor.
